
Сонни Ли - вселенская амальгама Азии и Европы в творчестве корейско-немецкой художницы.
Сонне Ли (Songnyeo Lyoo) родилась в 1983 году в Южной Корее и получила весьма необычное образование. Сначала она изучала буддийскую живопись в университете Донгук в Сеуле, а затем почти семь лет обучалась живописи в Hochschule für Gestaltung Offenbach - одной из самых сильных немецких художественных школ. Это сочетание восточной традиции и немецкого современного искусства и интересны мне в её работах. Художница участвовал в выставках NordArt, Royal Scottish Academy, в нью-йорских Cindy Rucker Gallery, в лондонских галереях и имеет персональные проекты в Германии.



Мне нравится, что Сонне Ле не просто использует азиатскую эстетику как декоративный элемент, а использует например, традиционную корейскую бумагу ханчжи (Hanji) и тушь, как технологию для своей работы. Особое очарование творчества Соннё Ли заключается в том, что её произведения невозможно назвать ни «восточными», ни «западными». Будучи воспитанной на традициях корейской буддийской живописи и сформировавшись как художник уже в Германии, она создаёт пространство встречи двух художественных миров. Детские воспоминания о Корее, корейские ландшафты и эстетика ханджи соединяются с впечатлениями от европейской культуры, современной живописи и путешествий. В результате получается не эклектичное смешение мотивов и стилей, а нечто новое где Восток и Запад переплетены друг с другом. Именно поэтому её утопические пространства воспринимаются универсально: они не принадлежат какой-либо одной культуре, а скорее обращены к общечеловеческому опыту поиска идеального мира.
Рассматривая работы Соннё Ли сразу задаёшься вопросом, что это за непонятные существа без головы, выглядящие как фасоль, где вместо головы - человеческий зад. Эти загадочные безликие существа, покрытые волосяным покровом и являются главными героями картин художницы, которая наделяет их символическим смыслом. По её словам эти персонажи являются одновременно и её автопортретом, и образом каждого из нас. Лишённые пола, возраста, одежды, мимики и любых индивидуальных примет, они становятся универсальными фигурами, в которые зритель может мысленно «вселить» самого себя или кого-то из близких. По словам художницы, волосы на теле символизируют жизненную силу и первозданные инстинкты, тогда как волосы на голове ассоциируются с мудростью. Все эти концепты происходят из азиатской культуры. Волосы - объединяют людей независимо от возраста и пола, поэтому её существа находятся на границе человеческого и мифологического, личного и всеобщего. Они словно свободно переходят из одного состояния в другое, становясь проводниками между различными мирами и способами существования. Мне кажется, именно эта идея делает её персонажей столь запоминающимися. В отличие от многих современных художников, использующих обезличенные фигуры лишь как формальный приём, Соннё Ли создаёт архетипический образ человека — существа без биографии и социального статуса, но с глубоко человеческой природой. Её безличные «фасольки» тем не менее живут и действуют как люди.


Для меня серии «Youtopia» отображает картину мира, собранную из множества историй. Здесь можно разглядеть несколько уровней. На первом - черные и белые формы работают как отрицательное пространство. Они разрезают изображение подобно тому, как память разрезает нашу жизнь на отдельные эпизоды. Второй уровень - это цветные фрагменты, которые и изображают мир. Причём здесь соединились совершенно разные части мира - океан, райский сад, город, космос, праздник, одиночество, бытовые сцены, медитация. Все эти фрагменты существуют одновременно и в параллельных пространствах. Третий уровень - это магриттовские фигуры, лишенные индивидуальности, которые я упомянула выше.

Однозначно работы Сонни Ли невозможно спутать с произведениями другого художника - а это я особенно ценю в искусстве. Находясь между корейской буддийской живописью, в которой возникают ассоциации с японскими ширмами периода Эдо, золотыми фонами климтовского декора, сюрреализма, современной абстракцией, картографией и азиатской каллиграфией, художнице удаётся уместить в свои работы и восточную философию, и западноевропейскую историю искусства.
Необходимо отметить и интересную технологию, которую Сонни Ли использует в своих картинах.
Из интервью с художницей, где она рассказывает об особом материале в своих работах - корейской, традиционной, с более чем тысячелетней историей, бумаге «ханджи» (hanji):




«Её изготавливают из внутренних волокон коры тутового дерева. Она известна своей исключительной долговечностью: ханджи способна сохраняться на протяжении столетий, практически не разрушаясь.
Несмотря на свою тонкость и почти прозрачную структуру, эта бумага превосходно регулирует влажность, а пигменты постепенно проникают в её волокна, создавая тонкую глубину цвета и неповторимую фактуру. На протяжении веков ханджи использовалась практически во всех сферах корейской культуры - в живописи и каллиграфии, для официальных документов и буддийских священных текстов, в ремёслах и даже в архитектуре. В этом смысле она сама по себе является носителем эстетики и философии Кореи…Благодаря многократному нанесению рисунка, цвета, туши и золотого пигмента бумага словно начинает дышать, постепенно раскрывая глубину и богатство своей поверхности…На завершающем этапе работы я иногда добавляю слои традиционного корейского шёлка или ткани. Это расширяет тактильное и визуальное измерение произведения и позволяет художественному языку восточной живописи выйти за пределы самой картины»
И конечно, невозможно не упомянуть об аллюзии «фасолек» Соннё Ли с босховскими персонажами. Безликие индивидуумы, в которых человеческий «зад» находится на уровне головы, напоминают героев «Сада наслаждений» - многоуровневый сюрреальный «мир», наполненный такими же «персонажами» со своими «проблемами» внутри божественной оболочки.




Мне будет очень интересно следить за развитием творчества этой художницы.
